jueves, 24 de enero de 2019

EL ARTE COMO EXPERIENCIA Y CONDICIONES DEL ARTE CONTEMPORANEO


EL ARTE COMO EXPERIENCIA 
Y
 CONDICIONES DEL ARTE CONTEMPORANEO

DATOS PERSONALES
LECTURA
VIDEO
Autor y título del texto o expositor en video.
Augustowsky G. (2012). El arte como experiencia. Paidós. Pág. 17 - 36
Disertación de Alain Badiou “Las condiciones del arte contemporáneo
Ideas más importantes.
1)El arte tiene un papel formativo pues al plasmar experiencias se logra la producción de conocimientos.
-          En el arte es importante crear con sentido propio y con la de otros.
-          Cuando hablamos de arte podemos referirnos a lo estético, lo bello, al placer sensorial en el siglo xx.
-          Las obras de arte para ser apreciadas como tal se requieren de interpretación.
-          Al valorar el arte es importante considerar el entorno donde se produce.
-          El concepto del arte cambia con el tiempo y es influenciada por el entorno.
-          En la escuela el arte fue tratada a través de la Estética como una manera de manifestar el espíritu creativo del universo.
-          La Cultura Estética fue considerada como un valor social y moral.
-          El artista fue considerado un genio y el arte algo sublime una cualidad suprema
2)Dewey y sus conclusiones de arte cambiaron la visión de la misma de las siguientes maneras.
-          Valorando la experiencia humana y hechos diarios.
-La experiencia estética potencia la vida a más digna e inteligente.
-Comprende también el diseño de actividades donde los niños construyan su arte con sentido propio.
3)En cuanto al espacio escolar se puede decir que:

-Las paredes del aula son el refugio adecuado para la imaginación del estudiante.
-Los espacios deben proyectar criterios de índole pedagógico.

1)El arte moderno supera al arte clásico por las siguientes razones.
-Contiene todo tipo de formas.
-Es simple y complejo al mismo tiempo.
-Es finito, puede terminar.
2)La crítica a la que se enfrenta es:
-Reproducción de obras enfocados a la mimética.
-El “artista rey” ya no existe.
- Todos podemos ser artistas.
-Renunciar a la permanencia de la obra.
-Aceptar la finitud de una obra.
-La obra de arte se basa en sus “efectos” y no solo en la contemplación pasiva.
-Las ambiciones políticas detrás del arte.
-Las formas artísticas que se practicarán serán el performance e instalaciones, capturando el momento mismo del hecho artístico.
- Concluyentemente el arte debe tener la capacidad de recordarnos de lo que “somos capaces”






De ser necesario, formule preguntas para debate o aclaración en el encuentro presencial.
¿La política actualmente está manipulando el arte?
¿ El artista nace o se hace?
¿Un arte efímero puede dar testimonio de lo que somos capaces?
¿ Cómo las TIC´S influyen en el mundo del arte?



REFERENCIAS:


-Lectura Mundi. (29 de mayo de 2013). Disertación de A. Badiou: "Las condiciones del arte contemporáneo". [Archivo de video]. Recuperado de: https://www.youtube.com/watch?v=0Jpqoice0rc

REALIZADO POR: Janeth Lisintuña


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