ACTIVIDAD 1.2 EL ARTE COMO EXPERIENCIA

ACTIVIDAD 1.2 ARTE

ESTRUCTURA	TEXTO	VIDEO
AUTOR Y TITULO	Gabriela Augustowski El Arte como Experiencia	Alain Badiou Las Condiciones del Arte Contemporáneo.
Arte como Experiencia Nada referente al arte es evidente.		El arte pertenece al   tiempo. El arte contemporáneo es concebida a partir de la expresión “arte moderno” por lo que supera lo moderno de lo clásico sin ser  romántico
El arte en la enseñanza vincula las experiencias estéticas con lo cotidiano, con el cuerpo, la acción la creación. Un arte  que no queda restringido solamente a los talentosos sino  que es común a todos,  una actividad que nos permite comunicarnos, expresarnos, y desarrollar una vida digna. En el arte se ha franqueado la puerta hacia la infinitud. La obra de arte se identifica con la existencia, independientemente de la experiencia humana. Se intenta conectar las cosas más altas e ideales de la experiencia con  sus raíces vitales básicas , con la vida común que compartimos con todos los seres humanos Concebir el arte como experiencia significa diseñar actividades, proyectos, propuestas en las que se involucre a los hicos en la construcción de sentidos propios para repensarse individual y colectivamente a través del arte. El arte de  enseñanza  ofrecen  numerosas oportunidades para propiciar experiencias estéticas en las escuelas. Entender una obra de arte requiere un esfuerzo de interpretación, un nuevo tipo de espectador  que pueda desarrollar competencias interpretativas  El arte como experiencia en la escuela  se aborda  enseñando  con los sentidos  conectados consigo mismo y con el entorno, implica formarlos para que sean receptores lucidos, críticos, curiosos.  Debe ser necesario en la enseñanza  que todo se presente a cuantos sentidos sea posible, es decir lo visible a la vista, lo sonoro al oído, lo oloroso al olfato, al tacto lo tangible, dicha demostración sensual dará por resultado la perpetuidad del conocimiento.		Romanticismo	Clasicismo
		Conserva la idea de la novedad de las formas. Afirma el movimiento creador. Existencia del genio artístico. Mantiene lo bello ligado a lo infinito Conserva ante todo la idea de lo sagrado como arte Con la filosofía de Heger manifiesta lo bello como una forma sensible de la idea. Es una representación finita de lo infinito.  El arte como algo eterno y por excelencia único Es una crítica artística del arte. Y critica la noción finita de la obra.	Limitado a la imitación de un modelo antiguo.  Considera la obra como un modelo único por excelencia. Apartándose del clasicismo: No se limita solamente a la imitación de un modelo antiguo.
		Del Romanticismo	Del Clasicismo
		El arte Conserva : La novedad de las formas, el movimiento creador. La existencia de una verdadera historia del arte,  repetición de las formas antiguas.  La idea de la eternidad de la obra, pero abandona  la trascendencia de lo sagrado, la eternidad del arte.	Abandona: La idea de artes precisas y definidas como la pintura, escultura, música , danza, etc La posibilidad de la repetición, de la reproducción y de la serie. La posibilidad del anonimato. La crítica de la eternidad y la voluntad de compartir la finitud.
Conclusión La ambición de lo contemporáneo es crear “arte viviente”, es decir, reemplazar la inmovilidad de la obra por el movimiento de la vida Por lo que arte contemporáneo es realmente, el arte de nuestro tiempo que desarrolla todas sus funciones multiformes y sin forma, pero que tiene la capacidad de recordarnos que somos capaces de  todo. Enseñanzar es un arte ya que se  vincula  la acción de mostrar, de hacer visible lo invisible con la transmisión y comunicación de ideas y valores que sembramos en los estudiantes. Haymuchas  herramientas  que representan canales de circulación de numerosas obras artísticas para ser usadas en la escuela. La  experiencia también es un arte en la escuela ya que significa conocer y crear propuestas, actividades, y  proyectos que permitan a los estudiantes involucrarse desde su perspectiva  en la construcción de aprendizajes  pero de una manera en la que ellos puedan  pensar, crearse en forma individual y colectiva mediante formas y representaciones artísticas dentro de su contexto y resolver problemas cotidianos.

Bibliografía: Augustowsky G. (2012). El arte como experiencia. Paidós. Pág. 17 - 36

Lectura Mundi. (29 de mayo de 2013). Disertación de A. Badiou: "Las condiciones del arte contemporáneo". [Archivo de video]. Recuperado de: https://www.youtube.com/watch?v=0Jpqoice0rc REALIZADO POR JENNY ROJAS